Influencia / Pappo

¿Quiénes influyeron en los que nos influyen? / Norberto “Pappo” Napolitano X Michel Peyronel y José Bellas.

- FECHA Y HORA: Martes 29 de Octubre de 19:00 a 21:00 hs

- LUGAR/SALA/S: Sala Augusto R. Cortazar de la Biblioteca Nacional. Agüero 2502.

  

Influencia / ¿Quiénes influyeron en quienes nos influyen?

Ciclo de charlas en las que referentes culturales retratan las influencias de su trayectoria. En cada jornada una figura será descubierta -en sus diversas facetas- por otras personalidades también reconocidas en su labor. Los influyentes podrán ser destacados o periféricos, incluso, más allá de una persona (un disco, una película, una corriente artística local o internacional). En la quinta jornada de 2013, Pappo será revisitado por el músico y conductor radial Michel Peyronel, el periodista José Bellas.

¿Por qué Pappo?

Amante del blues y hacedor del blues local. Fue parte de Los Abuelos de la Nada,Los Gato, Manal, y La Pesada del Rock and Roll.Pero fue con Pappo’s Blues y Riff que dejaría su sello en la música argentina. El cancionero del guitarrista cala hondo: “Trabajando en el Ferrocarril”, “Sussy Cadillac”, “LongchampsBoogie”, “A dónde está la libertad.” Un inclasificable en su poesía a veces zen, a veces desbordada. Un influyente incluso para Luis Alberto Spinetta y para muchos más.

*Michel Peyronel

Músico, creador de proyectos radiales siempre refinados(FM Tango, Nostalgie), conductor, un hacedor. Con Pappo compartió añares en Riff, recitales, composiciones e historias al punto que su apellido se coló en “Sátiros Sueltos” (“Peyroneles sueltos…” canta el Carpo). “Pappo no tenía medida del tiempo en la música ni en la vida: o no te veía nunca o quería instalarse a vivir con vos.Increíble. Lo extraño mucho como amigo, hasta sus últimos días venía a casa. Tiraba la Chevy en la vereda, le gritaba a mi mujer, “cuchi-cuchi, ábreme la puerta” y se quedaba a tomar la leche con nosotros”.

*José Bellas

Periodista. Dice su CV que un día en su vida puede tener muchas tareas, pero ninguna que le impida escuchar un mínimo de diez discos. Trabajó en las revistas Rock en Blanco y Negro, Ruido, Revolver y Rock Road. Es editor del suplemento Si!del diario Clarín y en 1992, asegura que, tomó una Coca Cola de la misma botella que KurtCobain, aunque éste ya no se acuerde. También escribió junto a Fernando García “100 veces Pappo”, una recopilación de anécdotas e historias sobre el hombre de La Paternal.

Influencia / Piazzolla

Influencia / ¿Quiénes influyeron en los que nos influyen? / Astor Piazzolla  X Bobby Flores, Adrián Iaies y Flavio Cianciarulo

Miércoles 25 de Septiembre de 19:00 a 21:00 hs

Sala Augusto Cortazar de la Biblioteca Nacional

Agüero 2502

Influencia / ¿Quiénes influyeron en quienes nos influyen?

Ciclo de charlas en las que referentes culturales retratan las influencias de su trayectoria. En cada jornada una figura será descubierta -en sus diversas facetas- por otras personalidades también reconocidas en su labor. Los influyentes podrán ser destacados o periféricos, incluso, más allá de una persona (un disco, una película, una corriente artística local o internacional).

En la quinta jornada de 2013, Astor Piazolla será revisitado por el conductor radial Bobby Flores y los músicos Adrián Iaies y Flavio Cianciarulo

Idea y Coordinación: Federico Lisica y Sebastián Meschengieser

¿Por qué Astor Piazolla?

Se dice que Piazzolla no sólo es el músico de tango más célebre en el mundo, sino también el músico argentino más reconocido por los concertistas internacionales, conjuntos de cámara y orquestas sinfónicas. Capaz de llevar el tango hasta sus límites y ponerlo en crisis, ha llevado el género por todo el mundo a través de sus grabaciones y giras. Imposible definirlo en pocas líneas, un puñado de títulos (como “Verano Porteño”, “Fuga y misterio”, “Libertango” y “Adiós Nonino”) sintetiza el valor de su obra.

*Bobby Flores

Es un referente de los medios de comunicación en Argentina. Desde la radio, la gráfica y la televisión lleva años difundiendo artistas, géneros y –especialmente- una manera de disfrutar la música que programa. Asociado para siempre al rock, el tango no le queda para nada ajeno y forma parte de la nueva FM Malena. La admiración por Piazzolla le llegó como herencia familiar y la mantuvo para siempre.

*Adrián Iaies

Es un referente del jazz. Pianista, compositor, arreglador y productor. Admirado y convocado en distintas partes del mundo, es director del Festival Internacional Buenos Aires Jazz. Entre sus virtudes está la de recorrer diversos géneros populares, y el tango ha sido uno de ellos. Con respecto a la obra de Piazzolla ha tenido diversos acercamientos, como la versión de “Chiquilín de Bachin” que abre su álbum “Las Tardecitas de Minton's.”

*Flavio Cianciarullo

Es músico y productor artístico, un referente del rock por su rol de compositor y bajista de Los Fabulosos Cadillacs. También firmó discos como solista, a dúo con Ricardo Iorio, con La Mandinga Project  y con su Flavio Calaveralma Trío. Sabe visitar distintos géneros y es un apasionado conversador sobre música. Nacido en Mar del Plata al igual que Astor, su relación con Piazzolla es conocida, incluso un tema de los Cadillacs remata así: voy a estrellarme con tu bandoneón a toda velocidad.

Algunas frases del 'Influencia' dedicado a María Elena Walsh

"María Elena era como Internet...te linkeaba" 
"María Elena era una persona entrañable y muy incómoda"
Leopoldo Brizuela

"La mayor influencia que tenemos Los Cazurros de María Elena Walsh es la de fomentar el juego y la imaginación"
"Yo fui Mambrú...Yo fui el Brujito de Gulubú"
 Pablo Herrero de Los Cazurros

"Hay algo peyorativo cuando se habla del teatro infantil y María Elena Walsh dio vuelta eso"
"Lei que una de las mayores influencias en la adolescencia de María Elena Walsh fue el cancionero popular inglés, y a mí en esa época me pasó lo mismo con el rock inglés. Es que esas canciones apelan a lo absurdo, a lo no racional" 
Ernesto Sánchez de los Cazurros


"Ella compuso La Cigarra en el '72 que dice eso de: "tantas veces me mataron...tantas veces me morí...tantas veces me borraron...tantas desaparecí". Es increíble como visualizó lo que estaba por pasar" 
"Lo digo sin ningún tipo de dudas, es el referente máximo que tengo, en todo, en su arte y en su forma de andar en la vida"
Jairo 

Crédito de la foto de la jornada: Camila Ferreyra

El volumen de la historia

Por Fernando Martin Peña / Suplemento Radar / 9-10-12

A fines de 1999 o 2000, cuando hacíamos el ciclo El Independiente, con los responsables de la revista Haciendo Cine, estrenamos en el Atlas Recoleta el documental de Leonardo Favio Perón: Sinfonía de un sentimiento. El público abarrotó la sala en las dos funciones que fueron necesarias para exhibirlo completo. Los que no pudieron entrar, cantaron la marchita y sólo se aplacaron cuando el propio Leonardo Favio les explicó el problema. Cada una de las dos proyecciones tuvo varias horas de duración y en ambas estuvo Favio, pero de un modo particular. No quiso presentarla y llegó con la función apenas empezada. Me preguntó si podía verla desde la cabina y si podía indicarle cuál era el control de volumen del amplificador. Ya tenía problemas en la cadera y necesitaba bastón, pero eso no le impidió observar todo su film de pie por la ventanilla de la cabina. Cada vez que se escuchaba un discurso de Evita, subía el volumen hasta el tope. La primera vez entré para avisarle que saturaba un poco, pero se limitó a asentir feliz con la cabeza y entendí que estaba ahora dirigiendo a su público, como antes había dirigido su film. Las dos noches se fue, cálido y satisfecho, unos minutos antes de que la función terminara, sin sentir la necesidad de los aplausos.

Mañana, lunes 10, a las 19 comienza en la Biblioteca Nacional (Agüero 2502) el ciclo Influencia, en el que diferentes artistas revisitarán la persona o la obra que los haya influenciado. En el primer encuentro, el cineasta Fernando Spiner, el escritor Leonardo Oyola y el músico Manuel Moretti hablarán sobre Leonardo Favio.

De Inconcluso a Influencia

Influencia / ¿Quiénes influyeron en los que nos influyen?

La Biblioteca Nacional será sede de Influencia. Ciclo de charlas en las que referentes culturales retratan las influencias de su trayectoria. En cada jornada una figura será descubierta -en sus diversas facetas- por otras personalidades también reconocidas en su labor. Los influyentes podrán ser destacados o periféricos, incluso, más allá de una persona (un disco, una película, una corriente artística local o internacional).

En la primera jornada, Leonardo Favio será revisitado por el director de cine Fernando Spiner (‘Aballay’, ‘La Sonámbula’), el escritor Leonardo Oyola (‘Kryptonita’, ‘Hacé que la noche venga’) y el músico Manuel Moretti (líder de la banda de rock Estelares).

Idea y Coordinación: Federico Lisica y Sebastián Meschengieser

¿Por qué Leonardo Favio?

Es el artista popular argentino por excelencia. Influyente en el cine, la música y las artes en general. Concibió la política como herramienta poética. Su creación hiló de Luis Alberto Spinetta a Carlos Monzón, del baile a la canción testimonial, del exilio a realizar el cine más íntimo, reconocible,  vanguardista -y exitoso- hecho alguna vez en nuestro país.

Fernando Spiner tiene una sostenida trayectoria en cine y televisión. Su último largometraje fue ‘Aballay’ (ocho premios Sur 2011, basado en un cuento de Antonio di Benedetto); un western criollo como los que Leonardo Favio supo masificar con ‘Juan Moreira’ y ‘Nazareno Cruz y el Lobo’. 

 
Leonardo Oyola es escritor. Sus obras son policiales con un guiño “a lo fantástico”. Ha publicado -entre otras- las novelas ‘Santería’ y ‘Sacrificio’ para la colección 'Negro Absoluto' dirigida por Juan Sasturain; ‘Hacé que la noche venga’ (revelación 2008 en la Revista Ñ) y ‘Kryptonita’ (elegida de lo mejor de 2011 en varias encuestas). Hombre del Gran Buenos Aires que no deja de mencionar a Favio como referente cada vez que puede.

 

Manuel Moretti es uno de los compositores más reconocidos del rock local. Lleno de poesía y frenesí, con su banda Estelares lanzó seis discos, uno de ellos estuvo a punto de ser titulado ‘El Mundo de Leonardo Favio’.

Sala Augusto R. Cortázar de la Biblioteca Nacional (Agüero 2502)

Fecha y hora: Lunes 10 de Septiembre / 19 hs.

Entrada Gratuita. Capacidad limitada

¿Qué es ‘Influencia’?

Se basa en encuentros mensuales en los que invitados revelan su correspondencia -imaginada y/o concreta- con escritores, cineastas, músicos, escritores, intelectuales y también movimientos.

A partir de una pregunta sencilla, que atraviesa conceptualmente el proyecto -¿quiénes influyeron en los que nos influyen?- buscamos que creadores de distinto origen inviten al público a conocer otros nombres y movimientos, o tener otra mirada sobre la creación, a tender puentes generacionales y artísticos.

El objetivo es que personalidades de nuestra cultura expresen públicamente su admiración por ciertas obras y los creadores que los inspiraron, que los inspiran, que les resultan fundamentales para entender su realización y el espíritu con el cual abordan su oficio.

Influencia es un ciclo donde la palabra es clave, pues a través del relato y el homenaje de los invitados se difunden y reconocen creadores argentinos y latinoamericanos. Al mismo tiempo, generan influencia sobre nuevas generaciones, estimulando la producción y proyección de emprendimientos artísticos emergentes.

Los invitados podrán elegir la forma de presentar sus influencias más significativas. A través de palabras, música en vivo e imágenes.

¿Quiénes somos?

Además de producir y escribir en conjunto varios ciclos televisivos y radiales, Federico Lisica y Sebastián Meschengieser llevan adelante desde 2009 el Ciclo Inconcluso (en el Centro Cultural de España en Buenos Aires). Anteriormente produjeron  ‘50 años de rock en la Argentina’ (para la Fundación Friedrich Ebert, en el Centro Cultural Ricardo Rojas)  y coordinaron los grupos del ‘Foro de ideas sobre cotidianeidad y mundos juveniles’ (para la Fundación Friedrich Ebert, en FLACSO).

Ciclo Inconcluso en la Feria del Libro

El 'Ciclo Inconcluso' hace su comeback en la Feria del Libro. Agradecemos a quienes llevan adelante Zona Futuro (Ivan Moiseeff, Esteban Castromán y Lorena Iglesias) por la invitación, y al CCEBA por el apoyo de siempre. En esta ocasión, contará sus proyectos sin terminar, alguien cordial y peligroso: Sergio Pángaro

Tal vez San Martin Vampire haya sido uno de los grandes proyectos inconclusos del rock nacional, banda que con sólo un disco (‘Debut y Despedida’) y unos cuantos shows ha generado un misticismo irrefrenable. Delante de ese grupo estaba Sergio Pángaro, quien luego creó su propio universo con Baccarat. Hombre orquesta que ha editado tres discos de estudio, un trabajo en vivo y un EP. También ha publicado el libro ‘Señores Chinos’. Últimamente ha incurrido en la actuación -como si antes no lo hubiese hecho-. Así lo prueban el protagónico en ‘El Artista’, un cameo perfecto en ‘El Hombre de Al Lado’ (ambas con la dupla Cohn y Duprat), y el documental ‘Moacir’ -entre otros-. En teatro actuó en ‘Las estrellas nunca mueren’ -donde compartió tablas con Eusebio Poncela y Humberto Tortonese-. No posee televisor y asegura que se entera de lo que sucede en el mundo por el Corriere della Sera. Por cosas así se lo ha relacionado con la figura del dandy, aunque está más cerca de ser un flâneur que cada día recorre el barrio de Constitución. “Me pregunto si puede haber algún dandy en esta época, si están las condiciones dadas. El último dandy quizá haya sido  Bioy Casares. No sé si hay lugar en esta sociedad para un dandy, tal vez sería un bohemio o un outsider. Siempre fue peligrosa la situación de vivir elegantemente y sin recursos...”.

'Ciclo Inconcluso' / Lunes 30 de Abril / 19.15 / Zona Futuro / Pabellón amarillo / Feria del Libro / La Rural / Cerviño 4440 / www.zonafuturo.com.ar

Frases al voleo del último inconcluso

"La mujer gigante tiene mis rasgos", sinceró Marta Minujin. Ese proyecto inconcluso, una estatua que se iba a ver desde Uruguay, hoy está desperdigado por varios puntos de la ciudad. Atenti, cuando Marta no quiere ser reconocida sale a la calle sin anteojos.









"Nunca me van a ver vestido así sobre el escenario", contó Ale Sergi cuyo proyecto inconcluso es una película -un musical, claro- con Miranda!.
Confirmó, por otra parte, que lo que cuenta Wikipedia sobre él es cierto: Fue elegido mejor compañero en la  primaria y secundaria.




Muscari lleva un promedio de tres obras al año desde mediados de los '90, pero todavía le quedan algunas por hacer -una Caperucita Roja hot por ejemplo-. Aplicado, llevó su computadora y leyó unos words que desde la pantalla desnudaban un orden japonés extremo pero de tierra argenta en su interior. Entre esos textos había uno con proyectos personales pendientes; que su tía y su mamá se vayan preparando para manejar en doble turno el maxi kiosco. Más reflexiones de José María sobre el ciclo en su propio blog.

Martha & my sister & her glasses

My sister tells Martha: "You're a genius".
Martha answers: "Yeah, I know".
And I reflect myself on Martha's glasses.

Inconcluso / Octubre / Minujin + Muscari + Sergi

Tercera jornada 2011 del ciclo en el que referentes argentinos cuentan los proyectos personales que todavía no pudieron concretar. Los invitados -parecidos y diferentes- cuentan, narran, muestran, las ideas que aún no plasmaron en forma definitiva, las que dejaron de lado, las que están esperando un mejor momento, las que los definieron como lo que son....

Ésta vez cuentan sus proyectos la artista plástica Marta Minujin, el director de teatro José María Muscari y el cantante de Miranda! Ale Sergi.  ¿Podrán aguantar tanto pop?

Marta Minujin

"Arte, arte, arte". La frase le pertenece a la artista plástica argentina más famosa. La han llamado la gran bestia pop de las artes plásticas y la Andy Warhol local (a quien le pagó la deuda externa argentina con choclos en 1985). Dueña de una obra abundante, colorida y sentida -y de los mejores anteojos del país- Minujín fue parte de la generación del Di Tella, recibió a la Democracia con un gran Partenón de libros y recientemente llevó a cabo su Torre de Babel en plaza San Martín. Así se catalogó: “Yo creo que a Marta Minujin no se la recordará por una obra determinada y mantenida en un museo, sino por toda su actitud, por sus espectáculos de arte, por la incorporación del show y la alegría a un terreno excesivamente sacralizado intelectualmente”.  

José María Muscari

Su perfil de Twitter decía: “No soy transgresor, ni polémico, ni estoy loco”, pero afín a su hiperkinesia decidió cambiarlo y ahora reza: “Varón: actor, director, dramaturgo, hago radio, voy al gym, circulo la TV y busco pasarla bien en la vida sin prejuicios. Me va la simpleza”. Su CV en Alternativa Teatral podría colapsar al sitio: Desde mediados de los ’90, ha dirigido (y escrito) casi cincuenta obras de teatro. Sus nombres son clarificadores de su sello: “Piel de Chancho”, “Shangay”, “Grasa”, “Mujeres de carne podrida”, “Pornografía Emocional”, “Catch” y “Electra-shock”. Se lo ha tildado de excesivo y kitsch -aunque confesó no saber qué significa bien el término-. También de almodovariano. A diferencia del  machengo se crió en Devoto como hijo único, de padre verdulero y madre personal de limpieza: “Vengo de una familia italiana que se juntaba debajo de la parra de la casa de la abuela, haciendo fila con la compotera para que te sirvieran la ensalada de fruta. Éramos como 60”.

Ale Sergi

Creció en Haedo fascinando con Prince y Federico Moura; fue mejor compañero del colegio en la primaria por varios años y sonidista de presidentes; formó el grupo Mama Vaca; pasó música en varietés, y de esos encuentros se terminó gestando a comienzos de los ’90 Miranda!. Desde “Es Mentira” al recién horneado “Magistral”, el grupo ha retomado la senda del rock (¡y el pop!)  que juega con dobles mensajes. Entre la diversión y  el desparpajo, entre la seducción y la sugerencia, entre el glitter y los falsetes, Sergi le dio masividad y locura a la escena local con canciones pegadizas y bailables. Sujeto movedizo que cruzó su propuesta con las telenovelas, compartió mesas con divas, jugó a ser actor en el cine con “Miss Tacuarembó”, ¿y por qué no? provocando con los límites. Y sí, es Ale Sergi mi amor.

Inconcluso / Marta Minujin, José María Muscari y Ale Sergi / Jueves 27 de Octubre / 19 hs (puntual) / CCEBA Florida 943